Der 30. Hong Kong International Film & TV Market (FILMART) und EntertainmentPulse, organisiert vom Hong Kong Trade Development Council, gingen mit rund 8.000 Branchenexperten aus 53 Ländern und Regionen zu Ende. Die viertägigen Veranstaltungen umfassten über 790 Aussteller aus 38 Ländern und Regionen, darunter aufstrebende Märkte wie Kambodscha, Malaysia, Thailand und Vietnam sowie etablierte Filmmärkte wie Kanada, Frankreich, Italien, Korea, das Vereinigte Königreich und die USA.
FILMART bleibt eine der einflussreichsten Film- und Fernsehhandelsplattformen der Region und fördert länderübergreifende Zusammenarbeit und Geschäftskooperationen. Erstaussteller Timothy Oh, General Manager der COL International Group aus Singapur, betonte, dass FILMART eine Schlüsselrolle bei der internationalen Netzwerkerweiterung von Unternehmen spiele, und berichtete von Treffen mit Geschäftspartnern aus der Türkei, dem UK, den USA und Brasilien. Ein weiterer Erstaussteller, Sachitha Kalingamudali von Mogo Studios aus Sri Lanka, traf auf Vertriebspartner aus vielen Ländern mit echtem Interesse und bezeichnete dies als idealen Start für künftige Partnerschaften. Die myanmarische Filmproduktionsfirma aTwentyThree nutzte FILMART als ersten Schritt zur Erschließung des internationalen Marktes; Gründer Arker Soe Oo knüpfte Kontakte zu Vertriebspartnern aus den USA und Europa und plant, nächstes Jahr mehr Produktionen vorzustellen.
Internationale Einkäufer lobten die Effektivität des Geschäfts-Matchings und die inhaltliche Vielfalt der Messe. Der britische Einkäufer Bizhan Tong bezeichnete FILMART weiterhin als eine der effektivsten Plattformen weltweit für grenzüberschreitende Zusammenarbeit und verwies auf eine neue strategische Partnerschaft mit MOFAC sowie mehrere Projekte, die zu konkreten Co-Investitions- und Co-Produktionsmöglichkeiten führten.
Ein Höhepunkt des diesjährigen FILMART war der AI Hub, an dem mehrere führende KI- und Technologieunternehmen ihre neuesten KI-Technologien und Lösungen präsentierten. Über diese Plattform beschleunigten viele Start-ups und etablierte Unternehmen vom Festland ihre Expansion in Überseemärkte und bauten internationale Netzwerke auf. Zhihan Zhang, Gründer und CEO von Daogu Culture Limited, merkte an, dass die Zukunft – ob bei KI-Animation, Kurzdramen oder digitalen Menschen – in der globalen Strategie liege und FILMART weltweit Branchenexperten zusammenbringe, um Verbindungen und Austausch zu ermöglichen. Die neu gegründete „AI Academy“, unterstützt von der Cultural and Creative Industries Development Agency und dem Film Development Fund, bot 19 thematische Workshops, die Branchenexperten praktische KI-Kenntnisse und Einblicke in neue Trends vermittelten.
Producers Connect, gemeinsam organisiert vom Kultur-, Sport- und Tourismusbüro der HKSAR, der Cultural and Creative Industries Development Agency, dem Hong Kong Film Development Council und dem HKTDC, vereinte über 100 Produzenten aus Hongkong und der ganzen Welt. Durch Networking-Sessions, Paneldiskussionen und Workshops bot die Initiative eine länderübergreifende Plattform für kreative Zusammenarbeit. Golden-Globe-gekrönte Produzentin Janet Yang bemerkte während einer Paneldiskussion mit dem Titel „Internationale Koproduktionen in einer sich wandelnden Filmlandschaft“, dass die Welt flacher werde und Sprache für Publikum weltweit weniger wichtig sei. Produzent und Regisseur Peter Chan betonte die Bedeutung, Investoren und Partner in verschiedenen Regionen zu diversifizieren.
Achtundvierzig Foren und Veranstaltungen beleuchteten aufkommende Branchentrends, wobei sich EntertainmentPulse und der Digital Entertainment Summit auf die neuesten Entwicklungen in den globalen Film-, Fernseh- und Unterhaltungstechnologie-Sektoren konzentrierten. EntertainmentPulse behandelte populäre Themen wie künstliche Intelligenz, Strategien von Streaming-Plattformen, die wachsende Beliebtheit von Kurzdramen sowie Koproduktions- und Finanzierungstrends. Das Financing & Investment-Panel mit dem Thema „Kapital in Bewegung: Private Finanzierung fördert die Entwicklung der asiatischen Film- und Fernsehindustrie“ untersuchte asiatische Privatinvestitionstrends, Projektfinanzierungsstrategien und Planung. Justin Deimen, Managing Partner von Goldfinch International, betonte die Notwendigkeit, mehr Ressourcen für die Bewertung kreativer IPs einzusetzen, und erklärte, dass man in etwas nicht investieren könne, wenn man es nicht bewerten könne.
Der FILMART Online IP-Katalog präsentierte über 2.200 kreative IP-Projekte und erweiterte die viertägige Präsenzmesse zu einer zweimonatigen Networking-Plattform, die Branchenakteuren hilft, Geschäftsmöglichkeiten weiter zu erkunden. Der Katalog bleibt bis zum 27. April geöffnet und ermöglicht es Teilnehmern, geografische Grenzen zu überwinden und globale Geschäftschancen weiter auszubauen. Weitere Informationen zu den Veranstaltungen finden Sie unter http://www.hktdc.com/hkfilmart und https://hkfilmart.hktdc.com/conference/hkfilmart/en/programme.
