Die zeitgenössische abstrakte Künstlerin Gina Keatley hat das Debüt von 'Motto Motto' angekündigt, einer neuen fünfteiligen Serie von Acrylbildern auf Leinwand, die zwischen New York City und Akō, Japan, entstanden ist. Die Ankündigung erfolgt, während Keatley die Eigentumsübertragung der Bushwick Gallery abschließt und das Salt Road Studio erweitert, eine von Künstlern geführte Plattform in Akō, die sich auf zeitgenössische Kunst, Verlagswesen, internationalen Austausch und zukünftige Residenzprogramme konzentriert.
Die Serie hat ihren Namen vom japanischen Wort 'motto', was 'mehr' bedeutet. Als 'motto motto' wiederholt, wird der Ausdruck sowohl zur Anweisung als auch zum Rhythmus: ein Bekenntnis, über den Moment hinaus weiterzumachen, in dem ein Gemälde erstmals aufgelöst erscheint. Die fünf Werke – 'More Depth', 'More Motion', 'More Expanse', 'More Resonance' und 'More Cadence' – messen jeweils 48 mal 36 Zoll. In Rosé-, Creme-, Sand-, Rauch- und blassen Erdtönen schichtet Keatley Acryl, Kratzspuren, Schleier, Unterbrechungen und baut die Oberfläche wieder auf. Schwache Blitze von Mandarinorange, eingeführt durch ihre Regentropfen-Technik, bringen Energie in die ruhigere Palette, während dunklere Spuren und Fragmente darunter sichtbar bleiben.
'Motto Motto bedeutet, über den ersten Punkt hinauszugehen, an dem ein Gemälde fertig erscheint', sagt Keatley. 'Es geht darum, mehr aus dem Prozess zu ziehen. Mehr Zeit, mehr Bewegung, mehr Druck, mehr Raum, um zu sehen, was das Werk werden kann.'
Anstatt Japan zu illustrieren, behandelt die Serie die Bewegung zwischen New York und Akō als Arbeitsbedingung. Distanz, Atmosphäre und kulturelle Erfahrung fließen durch den Prozess in die Gemälde ein, nicht durch wörtliche Bilder. Akkumulation, Überarbeitung und Rückkehr werden zur gemeinsamen Struktur, die die fünf Leinwände verbindet. Dieser geografische Wandel ist auch institutionell. Nach der Gründung und Leitung der Bushwick Gallery in Brooklyn schließt Keatley die Eigentumsübertragung der Galerie ab und richtet ihre Aufmerksamkeit verstärkt auf das Salt Road Studio. Die in Akō ansässige Initiative verbindet ihre New Yorker Praxis mit der Region Seto Inland Sea und wird entwickelt, um zeitgenössische Kunst, von Künstlern geführtes Verlagswesen, internationalen Austausch und zukünftige Residenzprogramme zu unterstützen.
Das Ergebnis ist ein Werkkörper, der gleichzeitig verwittert und neu geschaffen wirkt: sanft in der Palette, doch beharrlich in der Präsenz. Jedes Gemälde trägt seine eigene Kadenz, bleibt aber Teil einer gemeinsamen visuellen Sprache, die durch Berührung, Unterbrechung und Beharrlichkeit entsteht. 'Motto Motto' markiert eine weitere Verfeinerung von Keatleys abstrakter Praxis und einen Übergang zu einem breiteren internationalen Rahmen für ihr Werk.
Für die Kunstwelt signalisiert Keatleys Schritt einen wachsenden Trend von Künstlern, interkulturelle Plattformen zu schaffen, die über die traditionelle Galerievertretung hinausgehen. Der Fokus des Salt Road Studio auf Residenzen und Verlagswesen könnte neue Möglichkeiten für den internationalen künstlerischen Austausch schaffen, insbesondere zwischen den Vereinigten Staaten und Japan. Die Eigentumsübertragung der Bushwick Gallery wirft auch Fragen nach der Nachhaltigkeit von Künstlerräumen und der sich wandelnden Rolle von Gründern im zeitgenössischen Kunstökosystem auf. Während Keatley ihre Aufmerksamkeit auf das Salt Road Studio verlagert, könnte ihre doppelte Präsenz in New York und Akō als Modell dafür dienen, wie Künstler transnationale Praktiken aufbauen können, die sowohl kommerziell tragfähig als auch kulturell wirkungsvoll sind.
Die Serie und Pressebilder können unter https://untamedmoderns.com/gina-keatley-motto-motto-series/ eingesehen werden. Gina Keatley ist eine zeitgenössische abstrakte Künstlerin, die zwischen New York City und Akō, Japan, arbeitet. Ihre Praxis erforscht Ort, Bewegung, Erinnerung, materielle Spannung und das, was sie als Stärke durch Fragilität beschreibt. Ihre Arbeit ist gekennzeichnet durch geschichtete Oberflächen, zurückhaltende Paletten, gestische Unterbrechungen und eine wiederkehrende Verwendung von Mandarinorange. Keatley ist Gründerin des Salt Road Studio und Gründerin und ehemalige Direktorin der Bushwick Gallery. Untamed Moderns ist eine unabhängige Plattform für zeitgenössische Kunst, die die Arbeiten und Projekte von Gina Keatley präsentiert. Mit Sitz in New York und einer wachsenden Verbindung zu Akō, Japan, veröffentlicht sie neue Werkkörper und von Künstlern geführte Initiativen, darunter das Salt Road Studio. Erfahren Sie mehr unter https://untamedmoderns.com.
